Znajdziecie tu materiały muzyczne, ankiety, zadania, piosenki, teksty i wiele innych treści, które pomogą Wam w ciekawy sposób rozwinąć muzyczne umiejętności i ułatwią nam współpracę ;)
- Nauczycie się rozpoznawać instrumenty na podstawie ich obrazu;
- Nauczycie się rozpoznawać instrumenty na podstawie ich dźwięku.
Instrumenty muzyczne – przyrządy wytwarzające dźwięk, przeznaczone do wykonywania muzyki. Podstawowa klasyfikacja instrumentów muzycznych uwzględnia rodzaj źródła dźwięku.
Rozróżnia się:
Chordofony, czyli instrumenty strunowe, w których źródłem dźwięku jest napięta struna;
Membranofony, w których źródłem dźwięku jest napięta błona‑membrana;
Idiofony, czyli instrumenty „samodźwięczne”, w których źródłem dźwięku jest ciało stałe mające własną sprężystość;
INSTRUMENY PERKUSYJNE
https://www.youtube.com/watch?v=ON28ryxzaEg
3:24
Aerofony, w których źródłem dźwięku jest drgający słup powietrza zamknięty w przestrzeni rezonansowej oraz elektrofony (elektryczne instrumenty muzyczne), w których źródłem drgań są układy elektryczne.
1. Organy - to największy na świecie instrument muzyczny, w którym dźwięk powstaje w piszczałkach, w które miechy pompują powietrze.
Dźwięk w organach powstaje w piszczałkach - rurkach o różnej wielkości napełnianych powietrzem. W dużych organach piszczałek może być nawet kilka tysięcy. Aby pobudzić je do grania - miechy pompują w nie powietrze. Kiedyś miechy uruchamiał pomocnik organisty, tak zwany kalikant, dziś zastępuje go dmuchawa elektryczna.
Chyba niewielu z nas ma świadomość tego jak bardzo sami możemy wpływać na stan swojego zdrowia, jak łatwo możemy sobie pomagać i to bez konieczności łykania tabletek. Jest bowiem uniwersalne lekarstwo, znane od wielu tysięcy lat, które działa na wiele dolegliwości. Nieświadomie, wielu z nas stosuje je prawie codziennie nie zdając sobie nawet sprawy jak skutecznym i jak ogromnym narzędziem się posługuje. Gdybyśmy jednak zdawali sobie z tego sprawę to nasze życie mogłoby stać się ciekawsze, bardziej spokojne i przede wszystkim zdrowsze.
- Z Czym kojarzy Wam się słowo "Muzykoterapia"?
Muzykoterapia - to forma terapii bazująca na leczniczym wpływie dźwięku i muzyki na psychikę i organizm człowieka
Na dzisiejszej lekcji spróbujemy stworzyć swoją własną apteczkę muzyczną. Waszym zadaniem będzie wyszukanie utworów muzycznych, które pomagają Wam w różnych sytuacjach.
1. Rozładowanie gniewu, wściekłości
Każdemu z nas zdarza się w życiu być rozzłoszczonym, rozgniewanym. Z takimi emocjami można sobie poradzić w różny sposób. Jednym z nich jest właśnie muzyka. Czas na pierwszą kurację muzyczną na rozładowanie wściekłości, zalecaną osobom zdenerwowanym, rozzłoszczonym, rozdrażnionym.
Pomaga ruch przy muzyce
https://www.youtube.com/watch?v=f34F9WO0Y_U
2. Poprawa i ożywienie nastroju
Muzyka świetnie sprawdzi się również jako środek na polepszenie humoru. Zastanówmy się najpierw w jaki sposób się to odbywa. Muzyka powstała po to, by oddziaływać na nasze uczucia. Emocje które odczuwamy wywoływane są przez konkretne elementy składające się na nią. W tym przypadku aby muzyka mogła spełnić swoją rolę powinna mieć charakter radosny, wzbudzać w nas szczęście, radość. Służą temu dość szybkie tempa utworów oraz dźwięki wysokie, mające oddziaływanie poprawiające humor.
https://www.youtube.com/watch?v=EymssSErv_Q
3. Uspokojenie
Czas na muzyczny środek uspokajający. Jak myślicie? Jaka muzyka sprawdzi się najlepiej? Z pewnością będą to utwory, których tempo jest wolniejsze. Wywołuje ono najczęściej nastroje o charakterze spokoju, odprężenia. Ważne jest również aby rytm nie był zbyt gwałtowny i energiczny, a bardziej statyczny.
Pomaga rysowanie do muzyki.
https://www.youtube.com/watch?v=HrBMrTH2Jh4
4. Bezsenność
Muzyka sprawdzi się również na kłopoty ze snem. Oczywiście należy pamiętać o podstawowych rzeczach takich jak: przewietrzenie sypialni, zakup wygodnej poduszki. Warto też posłuchać czegoś spokojnego, wyciszającego. Ważne aby spośród utworów wybrać taki, w którym śpiewna melodia wprowadzi nas w stan ukojenia.
Najważniejszym elementem utworu gatunku poezji śpiewanej jest poetycki tekst o głębokiej treści, do którego dodana jest subtelna muzyka. Melodia podkreśla i wzmacnia przekaz tekstu, dlatego najczęściej wykonywana jest w skromnej aranżacji - gitary lub fortepianu. Właśnie w tym połączeniu poezji z muzyką - wykonawca skłania słuchaczy do refleksji poprzez bogatą interpretację.
Wojciech Bellon - pieśniarz, poeta, kompozytor, współzałożyciel zespołu Wolna Grupa Bukowina
https://www.youtube.com./watch?v=7cONGtotXxs
3:15
Elżbieta Adamiak - piosenkarka i gitarzystka, kompozytorka utworów z nurtu poezji śpiewanej.
https://www.youtube.com/watch?v=dmeRyjuVYSY
2:42
Bob Dylan - światowej sławy amerykański poeta, pieśniarz, pisarz i kompozytor, laureat literackiej Nagrody Nobla.
https://www.youtube.com/watch?v=rnKbImRPhTE
3:09
Leonard Cohen - kanadyjski poeta i pieśniarz komponujący piosenki folkowo - rockowe
https://www.youtube.com/watch?v=ym3_m_Apfas
4:54
Marek Grechuta – życie i twórczość
Marek Grechuta był wszechstronnie uzdolnionym artystą – wokalistą, autorem tekstów, poetą, kompozytorem, architektem i malarzem, interesującym się również rzeźbą i filozofią, żyjącym w latach 1945‑2006.
Po zaproszeniu na Festiwal Piosenki Marka Grechuty Mezo stworzył unowocześnioną wersję utworu "Nie dokazuj.
Piosenkę stworzono przy zachowaniu charakterystycznego dla Marka Grechuty klimatu retro i pewnej dozy elegancji.
Ciepłe przyjęcie przez krakowską publiczność, a przede wszystkim "błogosławieństwo" Pani Danuty sprawiły, że ten singiel ujrzał światło dzienne. W utworze, obok Jacka Mezo Mejera, usłyszeć można także głos Asi Kwaśnik, wokalistki, z którą artysta współpracuje już prawie dwa lata.
1. Opera - przedstawienie teatralne, w którym głównym środkiem wyrazu jest śpiew. Nazywamy tak również budynek, w którym wystawiane są przedstawienia.
2. Libretto - treść przedstawienia.
3. Uwertura - melodia grana przed odsłonięciem kurtyny. Ma na celu wprowadzenie widza w odpowiedni nastrój
4. Aria - popisowa pieśń solowa, wykonywana w towarzystwie orkiestry.
5. Aria - popisowa pieśń solowa, wykonywana w towarzystwie orkiestry.
W gmachu opery odbywają się próby spektaklu. Pod okiem dyrygenta śpiewacy ćwiczą swoje arie, duety i tercety oraz sceny chóralne, a orkiestra - cały utwór. Muzycy orkiestry siedzą w tak zwanym orkiestronie - kanale umieszczonym pomiędzy sceną a widownią, położonym poniżej sceny.
W tym czasie scenograf projektuje dekoracje i kostiumy, ustala szczegóły związane z oświetleniem, a choreograf opracowuje tańce przewidziane dla baletu. Sceny zbiorowe nazywane są ansambl. Po wielu próbach kiedy wszystko jest gotowe, odbywa się uroczysta premiera, czyli pierwszy publiczny pokaz przedstawienia operowego.
